Arreglo para: Quinteto de cuerda

Mache dich, mein Geist, bereit, BWV 115 (en español, Prepárate, espíritu mío)​ es una cantata de iglesia compuesta por Johann Sebastian Bach en Leipzig para el vigesimosegundo domingo después de la Trinidad. Fue interpretada por primera vez el 5 de noviembre de 1724.​​ La cantata coral se basa en un himno de Johann Burchard Freystein de 1695.

Fue compuesta por Bach durante su segundo año como Thomaskantor en Leipzig, la cual interpretó por primera vez en noviembre de 1724. En ese entonces, compuso un ciclo de cantatas corales, que comenzó el primer domingo después de la Trinidad del mismo año.​​ Las lecturas prescritas para el domingo eran de la Epístola a los filipenses, agradecimiento y oración por la congregación en Filipo (Filipenses 1:3-11), y del Evangelio de Mateo, la parábola del siervo que no perdona (Mateo 18:23-35).

Se basa en un himno de diez estancias de Johann Burchard Freystein de 1695,​ que amplía solamente un tema relacionado con el Evangelio: prepárate con la conciencia y la oración para la llegada del Señor.​ Un poeta desconocido retuvo la primera y la última estancia como los movimientos primero y sexto de la cantata. Derivó los movimientos internos como una secuencia de arias y recitativos alternos de las estancias internas y usó la estancia dos para el segundo movimiento, las estancias tres a seis para el tercero, la séptima para el cuarto, manteniendo las dos primeras líneas sin cambios, y las estancias octava y novena para el movimiento quinto.​ La coral se canta con la melodía anónima de «Straf mich nicht in deinem Zorn» (1681).​

La cantata consta de seis movimientos y está compuesta para cuatro solistas vocales (soprano, alto, tenor y bajo), coro a cuatro voces, trompa para doblar la soprano en la coral, flauta travesera, oboe de amor, dos violines, viola, violonchelo, flautín y bajo continuo.​

La coral de apertura es una fantasía coral en forma de pasacalle. Los instrumentos interpretan música de cámara concertante independiente, a tres partes, la flauta, el oboe de amor y las cuerdas al unísono. La soprano canta la melodía como un cantus firmus, las voces más graves se establecen en parte en imitación, en parte homofónicas. El aria alto «Ach schläfrige Seele, wie? ruhest du noch?» (Oh, alma dormida, ¿todavía estás descansando?) comienza, como señala Klaus Hofmann, «como una escena musical de sueño de un tipo que podría haber adornado cualquier ópera de la época».​ Marcada como adagio, el oboe de amor toca un solo en ritmo siciliano, que lleva a una «nota larga, pacífica, cuasi-dormida». La advertencia del texto de estar alerta («El castigo podría despertarte de repente y, si no estabas alerta, ocultarte en el sueño de la muerte eterna») aparece en la sección central contrastante, marcada como allegro.​

En el aria de soprano «Bete aber auch dabei» (Pero también hay que rezar),​ flauta y violonchelo piccolo tocan música de cámara, a la que el solo añade una «cantilena noble». La coral de cierre es un arreglo de cuatro partes de la llamada final: «Por tanto, estemos siempre alerta, supliquemos y oremos».​